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PROFESORES

Contamos un excelente grupo de profesionales dispuestos a impartir las mejores clases de música para que nuestros alumnos saquen el máximo provecho de nuestros cursos.

MARÍA SERRANO RUBIO

Profesora de violín

Ha actuado con la Joven Orquesta Nacional de Cataluña en el «Concurso Internacional Maria Canals», Palau de la Música y Auditorio (2019); con la “Orquesta Sinfónica de Cobla y Cuerda de Cataluña», en el Auditorio de Girona (2019 y 2020), además de participar en la grabación «Cançó d’Amor i de Guerra» que obtuvo el Premio al mejor Disco de música Clásica en la Gala de los «Premios Enderrock”, 2018.

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Recientemente ha participado en los 25 años de la «Discográfica Global» (2020) con artistas como Manu Guix, Elena Gadel, Miki Núñez y Paula Giberga. Ha tocado en l’Atlàntica de Vic y en la Sala Apolo con el grupo «Lagartija Nick» (2019), además de haber participado como solista de violín en la producción «El Petit Barber de Sevilla”, del Gran Teatro del Liceo (2020).

Ha recibido clases de Gisela Curtolo, Corrado Bolsi, Paul Cortese, Raimón Garriga, Erika Wise, Stephanie Baer, ​​Pavel Vernikov, Svetlana Makarova, Krzysztof Wisniewski, Elena Rey y Jordán Tejedor.

VICTOR NIETO 

Profesor de batería

Trabaja como músico profesional, haciendo giras y actuaciones en directo en programas de televisión y radio, además de trabajos discográficos.

 

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Giras y Actuaciones

Ha realizado giras por todo el mundo y ha trabajado con infinidad de bandas, artistas, orquestas, musicales, programas de televisión y radio, compañías de teatro, etc., trabajando con todo tipo de estilos y formatos. Destacamos alguna de sus giras y actuaciones: «La tribu», «Tasca de poetas» (Santi Arisa y Lluís Llach), «La Fura dels baus», «Comediantes», «La azotea» (Andreu Buenafuente), «Los Banis «,» Manuel Fernández «, «Pequeñito» y su rumba sinfónica, «Aiaiai», «Always drinking marching band», «Montrrauxa»(Nan Mercader), «Monstruacion», etc.

Programas TV y Radio:

«La marató», «jazz en el estudio», «Jam session», «Al pie de la letra», varias galas de Fin de Año en TV3, «Carne cruda», «La partida», etc

Trabajos discográficos:

«Tasca de poetas», «Bailamos», «Aquelarre de Cervera», «Aiaiai», «Manuel Fernandez», «Brasstards», «El mono azul», «La Tribu», «La big band» de Santi Arisa, » último recurso”, «Gog y Magog «,» Chakatanga «, etc.

JOANJO RUBIO

Actual Profesor de los Cursos de Producción Musical Grow Up Music.

Profesor de guitarra española, eléctrica, acústica y ukelele.

Joanjo Rubio se dedica al mundo de la música desde varias vertientes. Es guitarrista profesional, cantante del grupo «Setembre», técnico de sonido y productor musical.

 

 

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Durante los últimos 15 años ha participado en distintos proyectos; desde grabaciones de otros artistas hasta la creación del espacio sonoro para obras de teatro. Siempre lo ha compaginado con la vertiente más artística como compositor e intérprete en grupos como “Kayto” (hard rock) y “Setembre” (pop rock), además de colaborar puntualmente con otros artistas.

Todo esto le ha permitido trabajar junto con productores reconocidos como Jesús Rovira, bajista y compositor de “Lax N’Busto” y propietario del estudio “La Casamurada”, o Marc Martin, de los estudios “La Vall” y miembro votante de los “Latin Grammy Awards”.

NÚRIA D’ARDINYÀ

Professora de canto

“La voz es un movimiento copérnico en las profundidades del ser. Vibraciones y cuerpo, todo es uno”.

 

 

 

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Estudió con el reconocido barítono Sesto Bruscantini en Roma. Título Superior con las máximas calificaciones en el Conservatorio del Liceo. Interpretación con Kurt Widmer en el Mozarteum de Salzburgo (Austria). Becada en el Juilliard School en New York con Cynthia Sanner (voz e interpretación) y con Jacomina Kistemaker (voz y cuencos tibetanos).

Ha interpretado oratorios y óperas en Francia, Alemania, Suiza, Bulgaria, Madrid, Italia.

En 2003 editó un libro de cuentos para niños con la dibujante Pilarín Bayés. En 2005 graba un CD con el prestigioso pianista Àngel Soler con obras de Salvador Brotons y otros compositores catalanes, con el sello “Moraleda”. Debuta en el TNC (Teatro Nacional de Cataluña) en el 2014. Combina su tarea artística con la docencia.

Premios:

  • Premios Auditorio de Barcelona 2015-2016
  • Premio Zirkòlika
  • Premio Ciutat de Barcelona con el espectàculo “Sifonòfor” de la compañía “Animal Religion”

GONZALO REDONDO

Profesor de piano

Natural de Caparroso (Navarra). Comenzó su formación musical con Sor Marina Ibáñez en su pueblo natal. Posteriormente ingresa en el Conservatorio “Pablo Sarasate” de Pamplona recibiendo lecciones de María José De Bustos, Carlos Sánchez y Jorge Silva Queralt. Finalizó los estudios superiores en el Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona con Stanislav Pochekin.

 

 

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Realiza cursos de especialización en: “l’Estudi de Música d’Àngel Soler”, el “Curso Internacional de Música de Cervera”, el “Curso Internacional de Música Matisse de El Escorial”, el “Curso Internacional de Música del Principado de Andorra” y el “Mozarteum de Salzburg”.

La influencia del pianista Àngel Soler le lleva a especializarse en el mundo del canto, desarrollando una intensa actividad como pianista repertorista. Concluye su formación en Viena, recibiendo lecciones del pianista Norman Shetler.

Ofrece recitales en las principales ciudades españolas en calidad de acompañante, tanto de música vocal como coral. Destaca su participación en el ciclo de conciertos “Dones Compositores”(organizado por el Instituto Catalán de la Mujer), actuando a lo largo de toda la geografía catalana.

También ha grabado para Catalunya Música y RTVE (Radio Nacional de España y Televisión Española). En 2007 es invitado a formar parte del Grup Instrumental “Liceu XXI”, actuando en el Gran Teatro del Liceo bajo la dirección de Manel Valdivieso.

Ha sido pianista de escenografía lírica del Conservatorio Superior de Música del Liceo. Colabora en calidad de correpetidor en “l’Escola Superior d ́Art Dramàtic” y “Opera-Estudi” de Barcelona. Participa como asistente musical en el proyecto “Opera Secundaria”, organizado por el Gran Teatro del Liceo, en la producción de “Brundibar”, de Hans Kaása y “The little sweep”, de Britten (dirigidas por Elisenda Carrasco).

Es profesor del Aula de Música l’ Orquestra de Granollers, y autor de la banda sonora de la obra teatral “Vidas Melódicas” de Bertus Companyo, proyecto benéfico promovido por “la Fundación Española de la Tartamudez”. Su estreno en 2009 en el Teatro de Granollers tuvo una fuerte repercusión en la sociedad española. Fue recibido en audiencia por su Alteza Real la Princesa de Asturias Dña. Letizia Ortiz, en el Palacio de la Zarzuela junto al equipo artístico del proyecto.

MANUEL HIDALGO

Profesor de batería

Licenciado en Música. Graduado en el Instituto Superior de Arte de la Habana (1987- 1992). Ha obtenido diversos premios, entre estos el primer premio del “Concurso Nacional de Percusión” (La Habana, Cuba) y el primer premio del “Concurso Guerras de bandas” del Hard Rock Café de Barcelona.

 

 

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Discípulo de profesores como Luis A. Barreras, titular de la “Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba”, Harold Gramach, “Music» o Enrique Pla, baterista de “Irakere”, un grupo de Jazz cubano ganador de un Grammy.

Ha actuado en escenarios con diferentes agrupaciones de Jazz, Rock o Latino, en América, Europa y África, compartiendo los mismos con agrupaciones y artistas de ámbito Internacional como Rubén Blades, Cheo Feliciano, Gilberto Santa Rosa, Chucho Valdez, N.G. La banda o Cheb Mami.

Actualmente es profesor de Batería y Percusión en el Aula de Música l’Orquestra de Granollers y en la Escuela Amalgama de Esplugues de Llobregat.

JOAN PÉREZ

Profesor de bajo, piano y lenguaje musical

Hijo de músicos, monitor y pedagogo con 12 años de experiencia con niños. Tras licenciarse en criminología y política criminal y finalizar un máster en dirección de seguridad privada, optó por dedicarse a su vocación: la música y los niños. Actualmente también es musicoterapeuta licenciado en la Universidad de Barcelona.

 

 

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Se convierte en el profesor ideal para los más pequeños de la escuela y para los cursos de iniciación. Además es discípulo del sistema pedagógico Migg piano & drums. Su especialidad es el bajo eléctrico y el lenguaje musical, aunque también domina el piano y la batería como herramientas para transmitir conocimientos a sus alumnos.

Es bajista de “Magret de Paco”, “The Tapas”, “Rumba suelta” y “Setembre”.

KARLOS ABRIL

Profesor de guitarra eléctrica

Actual guitarrista de Antonio José, ganador de la edición de «La Voz» (2015). Acompañante de personalidades como Jah Nattoh o Marta Méndez. Al mismo tiempo dirige su propio estudio.

 

 

 

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Biografía

Empieza a tocar a los 15 años, motivado por unas cintas que le grabó un compañero de clase en el instituto con temas de “Soziedad Alkohólika”, “Iron Maiden”, “Eskorbuto”, “Kreator”, “Sepultura”, etc. Sus padres le apuntaron a clases de guitarra clásica, y así empezó sus primeros pasos con el instrumento.

En la Universidad de León entró en el Magisterio Musical, al mismo tiempo fue pasando por distintos grupos. El primero, «Els Ke Faltaven», después «The Tractor’s», «Dante’s Dream», y por último, «Eclipse», yendo de estilos más punk o pop, a cosas más focalizadas en el rock.

Posteriormente se matriculó en el Instituto de Música y Tecnología de Madrid (I.M.T.), donde estudió con Toni Pereyra, Marta Sánchez (pianista afincada actualmente en Nueva York, no confundir con la cantante) y José Manuel Lorenzo. Empezó a trabajar como profesor de la propia escuela y tocar con grupos como “Topographic”, así como en orquestas, etc.

Trabajó como “cover” de Sergio Sancho, con el que lanza su primer Musical “Fama”, que le permitió estar 3 años de gira por toda España. Cuando vuelve a Barcelona recibe clases de David Muñoz Gnaposs durante una temporada, y vuelve a Madrid para formar parte de la banda “Hair” y “Greace”.

Actualmente acompaña a diferentes artistas como Jah Nattoh o Marta Méndez, y es el guitarrista del cantante Antonio José, ganador de la edición de “La Voz” (2015). Al mismo tiempo dirige su propio estudio.

Discografía y colaboraciones:

‏Saca su primer disco “Guitar Nightmares” en 2015. Ha colaborado con numerosos artistas como Niño Malalengua, Marta Méndez, Miguel Arraigo, Roe Delgado, Jah Nattoh, Matadero, Curt Mangan, etc. Ha participado en la grabación de la banda sonora «Swingers», de Javier Rodríguez Espinosa. También ha participado en grabaciones de «Eclectic Colour Orchestra – Blank Canvass»; «Como El Elefante», de Guantánamo Free, disco nominado a los premios «Cuba Disco» de 2015. La más reciente ha sido la grabación de «Punto y Aparte», de Jah Nattoh.

JESÚS VICENTE ALCÍVAR MARTÍNEZ

Profesor de clarinete y Saxofón

 

 

 

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Educación y Formación

1992 – 1999 Fundación Narciso Ernesto Pichardo – La Pastora

  • Teoría y solfeo
  • Flauta dulce I-II-III

1997 – Fundación del Estado para el Sistema Nacional de Orquestas

  • Juveniles e Infantiles de Venezuela
  • FundaMusical Simón Bolívar

1997 – 1998 Coral Infantil Niños Cantores de Caracas, Núcleo San Agustín

1998 – 1999 Orquesta de iniciación, Núcleo San Agustín

1999 – 2000 Orquesta preparatoria, Núcleo San Agustín

2000 – Clases / Masterclases

  • Carlos Collins, Valdemar Rodríguez, Jorge Montilla, Demian Martínez, Giorgias Sánchez, Edgar Pronio, Julio Moreno, Mark Friedman, Howard Klug, Walter Seyfart, Paulo Sergio Santos, Luis Rossi, Michel Arignon, Carlos Céspedes, Amalia de Giudice, Marcelo González, Juan Ferrer, Paul Mayer, Ronald Van Spaendonck, Eddy Vanoosthuyse, Cristiano Alves, entre otros.

2007 – Escuela Superior de Audio

  • Operador de Audio

2016 – Diploma del Conservatorio de Música Simón Bolívar

2018 – Técnico Superior Universitario en Ejecución Instrumental

  • Mención Solista Sinfónico (Clarinete)
  • Universidad Nacional Experimental de las Artes (UNEARTES)

2020 – Máster en Interpretación MEAI

  • Escuela Superior de Música de Catalunya (ESMUC)

 

Experiencia

2000 – 2006 Orquesta Sinfónica Infantil de Caracas

2007 – 2016 Orquesta Sinfónica Juvenil Teresa Carreño de Venezuela

2016 – 2017 Orquesta Sinfónica Teresa Carreño de Venezuela

2004 – Grupo de Música Venezolana “Ensamble Raudal”

  • Director Artístico y Clarinetista

2005 – 2009 Grupo de Música Venezolana “5 pa´ Venezuela”

  • Clarinetista y Asesor Musical

2005 – 2009 Fundación Compañía Nacional de Danza

  • Músico de planta y apoyo vocal del elenco tradicional

2009 – 2011 Grupo de Música Popular Brasilera “Pimenteira Brasil”

  • Clarinetista

2009 – 2013 Cuarteto de Clarinetes “Reum”

  • Clarinetista

2010 – 2015 Tours con la OSJTCV

  • España, Alemania, Francia, Turquía, Suecia, Inglaterra, Liechtenstein, Holanda, Austria, Portugal, Noruega, Italia, China, Japón

2012 – Seminario / Concierto con el C.C REUM en Argentina

2015 – Concierto Especial con el Ensamble Raudal en Jamaica

2016 – Músico Asociado de «Yamaha Music Latin America»

2017 – Artista BG France

2017 – 2019 Conservatorio de Música Federico Chopin (GYE)

  • Profesor de Clarinete / Saxofón

2017 – 2019 Orquesta Filarmónica Municipal de Guayaquil

  • Clarinetista

MONTSERRAT PUIGDOMÈNECH JOVÉ

Fundadora del Aula de Música l’Orquestra, fue profesora de música, pianista profesional y musicoterapeuta. Con más de 20 años dedicados a la enseñanza musical, impartió clases de piano, otros instrumentos y lenguaje musical a personas de todas las edades.

 

Aunque, lamentablemente, ya no esté entre nosotros, Montserrat ha dejado una huella imborrable en el mundo de la música y la educación. Admirada no solo por su inmenso talento, sino también por su inteligencia, simpatía y pasión por la vida, fue un verdadero modelo a seguir para muchas generaciones. Su legado continúa vivo gracias a sus hijos, Joan Pérez Puigdomènech y Laia Pérez Puigdomènech, quienes, con orgullo y dedicación, siguen la obra de su madre, preservando la esencia y los valores que ella inculcó en su escuela.

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Sin embargo, su especialidad son los niños, ¡le encantan! Por este motivo, hace unos años creó y patentó su propio sistema de educación musical infantil llamado MIGG PIANO AND DRUMS, un sistema en constante evolución que ha revolucionado la forma de entender y aprender música para los más pequeños.

También ha trabajado con diferentes orquestas y grupos de música durante muchos años, acompañando a artistas de renombre como Miguel Rafael Martos. Como principal instrumento y compañero de vida, el piano le ha permitido realizar conciertos de diversos estilos en lugares como el Palau de la Música o en eventos como los Juegos Olímpicos de Barcelona. Asimismo, imparte MasterClass de pedagogía musical en países como Viena y Perpiñán.